四十年前林興華從高雄返鄉花東縱谷，這次展出的廿幅油彩畫作，都是奔波在大山大海之間，倘佯在有情天地裡游於藝的心得。他以「造化雲光」為主題，帶領觀眾踏上一場充滿詩意和靈感的藝術之旅，旨在探討自然和人類之間的聯繫，以及對自然美的感知，通過他的的作品，重新思考大自然的神秘之美。

林興華一九五三年生於花蓮縣瑞穗鄉富源村，一九七五年畢業於國立藝專（現國立臺灣藝術大學）美術科，當時大一的他，常與同學結伴從板橋搭火車往返彰化，向任教於彰化女中的「臺灣現代藝術導師」李仲生學習前衛藝術，主修國畫的他受到抽象表現主義的激盪，從自我練習的抽象素描中，領略出以無意識的技法應用在創作。

有人創作是「意在筆先」，先有構想再下筆作畫，他則是逆勢而為。他說，畫了一筆，自然接續一筆一筆畫下去的，筆隨意走、境轉，「我幾乎是可以不用想，花蓮的風景我歷歷在目，自然就能畫得出來！」至於「造化雲光」的題名由來，他說，是國立東華大學人文社會科學院長吳冠宏觀賞他畫作的心得發想，很符合這系列的風格。

他表示，「造化雲光」系列作品靈感來自自然界的各種奇妙現象，特別是雲彩和光線之間的交互作用，以他獨特的技法捕捉大自然中令人驚歎的瞬間，並轉化為藝術品，他的畫作充滿豐富的色彩和層次感，每一筆筆的色彩都彷彿是大自然中的一個瞬間凝固的痕跡。

某些作品更加抽象，通過淡淡的色彩和流動的線條，呈現出一種柔和的美感，像是攝影作品捕捉到現實世界中的「造化雲光」，通過鏡頭捕捉到的光線和色彩讓觀眾感受到自然之美的力量，充滿對大自然的敬畏之情，這種敬畏不僅體現在作品的主題中，還體現在他的創作過程中。

他五十五歲自學陶藝，轉型為陶藝家，卻因年紀漸長、身體無法負荷，而回頭專心作畫。超過廿年來都未辦過繪畫個展，如今復出，是受到屋漏痕藝術空間負責人鄧卜君邀請。兩人同是花蓮子弟也是國立藝專校友，但因為鄧卜君比林興華小好幾屆，在校無緣認識，直到畢業後他從高雄返鄉定居才偶然認識。

「造化雲光」林興華繪畫創作展即日起展出至十月廿八日止，上午十時至下午六時，週一公休，在屋漏痕藝術空間（花蓮市大同街四十三號），所有作品皆開放有緣人收藏，請洽詢現場人員。