花蓮設計中心團隊今年選擇芭樂、月桃、構樹、香蕉、檳榔，五種花蓮隨處可見的植物作為年度研究主題，不僅可用於染色，也可作為結構材料，繁複的排列組合為今年合作職人提供豐富的創作靈感。展廠透過影像紀錄呈現植物的生長環境與花蓮地理面貌、人與植物相互依存的緊密關係，並且認識職人採集與加工處理的細節。

今年的創造計畫由花蓮設計中心進行整體概念定調與地方整合，邀請藝術家范承宗擔任藝術總監，陳思睿負責染織工藝、銀子奇擔任織品設計，找尋十家潛力店家合作開發其日用所需器物，包括島東譯電所、小和步朗、雪莉Wine Only、南島百合、木容、半寓咖啡、Sista Mill磨粉姊姊、Hon圖書俱樂部、５＋商行、心地日常。

在發想設計前，花蓮設計中心即根據每家店的風格、販售品項、經營者的需求，共同思考適合空間現況的生活物件，項目包含吊燈、窗簾、書檔和桌巾等多元類型，讓花蓮的特色材料成為居民日常生活的一部分。設計成果出來後，合作店家也熱情展示，這些物件不僅具備實用性，其視覺美感與材料質地也可成為店內的一剪美麗小景。

該展以「花蓮人拾花蓮材」為題，二層樓同場呈現去年的「取色於土壤的創造計畫」和今年的「取色於植物的創造計畫」。范承宗表示，一樓進入懸掛的布條皆是從花蓮五處土壤提取的色彩染成，讓觀者彷彿置身洞穴裡，感受挖土採集的過程，二樓則是以五種植物提取色彩，樹葉枝條滿盈展間，就像走入森林所及的視野被植物環繞。

文化局長吳勁毅表示，前年開始推動的花蓮設計中心，歷經長時間的摸索與研究，定調創作要有花蓮素材、在地設計師與能力的投入、地方製造的可能，從兩年來累積的廿個在地店家作為義勇軍展現的合作成果，見證花蓮素材透過設計與工藝的轉換，應用在日常生活的各種面向。

「從素材設計到製作安裝，設計中心一次包辦，要讓『花蓮』打包搬進你的家或你的店裡！」吳勁毅說，設計中心以土壤和植物作為染劑，已初步建立提取自在地素材的色彩資料庫，可針對需求量身定制，帶動在地工藝師地方製造的商機，目前已與縣府原住民行政處接洽，未來的「山海劇場」將有複合性的創意空間，各單位或個人有合作需求，歡迎逕自聯繫花蓮設計中心臉書粉專。